« Waiter », fable politique servie sur un plateau
Waiter, de A. Van Warmerdam (Victor Arnolds/Graniet Film).
En seulement cinq films, Alex van Warmerdam s’est imposé comme l’un des maîtres du cinéma hollandais, inclassable, absurde et excentrique pour le plus grand plaisir du spectateur. Si l’on a fréquenté et aimé le travail provocateur du polémiste Théo van Gogh, assassiné en 2004 par Mohammed Bouyeri, alors on appréciera la manière habile et décalée dont use Warmerdam pour dire, dans son dernier film, la drôle d’espèce animale qu’est l’Homme.
« Un serveur est une image en soi, comme un restaurant, avec ses clients »
« Waiter “ brosse le portrait d’Edgar, cheveux poivre et sel, la cinquantaine bien entamée, serveur dans un restaurant miteux où viennent se sustenter des clients sinon sadiques du moins méprisants. Sa femme est malade, ses voisins menaçants et sa liaison extra-conjugale plutôt insatisfaisante : le duo terroriste qui occupe la maison mitoyenne à la sienne le contraint à héberger chez lui un mystérieux tueur à gages japonais (figure plutôt sympathique du film qui illustre l’importance accordée par le cinéaste aux protagonistes de second plan) ; la maîtresse Stella (incarnée avec brio par l’actrice Lynn Renée) finit par le séquestrer et le faire tabasser pour avoir été trop mal aimée ; pour finir, la femme dont Edgar tombe amoureux se révèle être en réalité l’officielle de son collègue et ami Walter.
Ce ‘ waiter’ (en anglais, ‘ celui qui attend’ ) a beau savoir qu’il est un personnage de fiction, il aimerait faire prendre un nouveau tournant à son quotidien maussade. Ainsi décide-t-il d’aller se plaindre auprès d’Hermann, l’écrivain qui lui a donné vie. Mais la vie est au-delà de la fiction. C’est donc à travers l’histoire d’un serveur, figure porteuse de tragique et de comique tout à la fois, que le réalisateur décide de traiter la quête du bonheur dans un monde difficile et de déclarer :
‘ Cela faisait longtemps que j’avais envie de faire quelque chose autour du personnage d’un serveur. Et j’avais très envie de jouer à nouveau. Quand j’ai eu l’idée d’un auteur écrivant la vie d’un serveur, cela m’a semblé évident ! Cette approche donnait tout d’un coup un sens à des idées folles, qui finissaient par trouver leur place. Quand je commence à penser à un film, je réfléchis souvent à la lumière, au type d’ambiance que je souhaite, aux couleurs. Un serveur est déjà une image en soi, tout comme un restaurant, avec ses clients. J’ai tout de suite été convaincu de la force de cet univers.’
Et nous avec, du coup. Car le cinéaste procède en expert dans la construction d’un univers insolite griffé ‘ Hollande’ qui rappelle artistement l’absurde et le surréalisme de Buñuel, et s’en démarque pour autant. Les dialogues, rares mais percutants, sont portés par des acteurs au diapason et disent justement la réalité, avec son lot de joies, d’injustices et d’aléas.
Atmosphère mi-cafardeuse mi-caustique et humour grinçant
Bien que le film tire par moments en longueur, son atmosphère toute particulière, mi-cafardeuse mi-caustique, tient le spectateur amusé en haleine. Le montage, subtil, alterne des plans étirés et enlevés, qui confère au film un rythme allant et divertissant. Quant aux lumières, volontairement ‘ ternes’ , de Tom Erisman, elles soulignent le côté sordide de ces ‘ petites vies’ qui nous sont contées, accusé là encore par la musique, discrète, subtile et efficace de Vincent van Warmerdam (le frère).
L’humour grinçant et l’incongruité des dialogues dérident, incontestablement, mais ne manquent pas de rappeler combien sont ‘ fragiles’ les rapports entre grand capitalisme et petite bourgeoisie, entre puissants maîtres et petits valets, entre acteur et auteur, aussi. La fable est politique, donc. D’où son intérêt.
► Waiter, par Alex Van Warmerdam, avec Alex Van Warmerdam, Ariane Schluter, Jaap Spijkers, sortie le 25 juillet, durée : 1h37min.
- 9297 visites
- 9 réactions
Je n’aime pas les fables politiques et pourtant l’article me donne envie d’aller voir le film...
Partager