S'abonner au flux RSS du blog

Once upon a theme, un papier à quatre mains, La p'tite Caro et Charles-Mouloud en Mythosland.

Une rencontre-festival à elle toute seule. On s'est fendu la gueule, mais on vous dira rien...

Once upon a theme, un carré de pelouse aux arbres millésimés...

Comme chaque année, depuis 17 ans, le cercle des conteurs apparus convie les funambules de la pensée et autres zartistes, à échanger, partager, stimuler, etc. Un festival à l'âge rimbaldien et néanmoins adulte...

Cette 17ème édition sera, on nous l'a dit au pot d'entrée, « engagée ». Elle le fut.

Puis aussi poétique, faiseuse de zigomatiques, et apporteuse de connaissances.

A « L'aire libre », « Guy Ropartz » ou « la Parcheminerie » on a accueilli, les pensées vagabondes des colporteurs de bons mots, et transmetteurs de p'tites histoires qu'ont parfois rencontré la grande.

Étaient présents tour à tour, et dans le désordre, Marie-Eve Perron, Sonia Bester et la Compagnie Mirelitaine, Jean-Louis Le Vallégant et Les Grandes Bouches.

Mardi, Pépito Matéo. La claque d'entrée. Pour une édition s'annonçant offensive, il met la barre très haut : s'appuyant sur les fous littéraires, ce jongleur de mots, funambule du langage, nous livre son nouvel opus. Philosophe oulipien qui convie sur la scène 7 personnages, animés par 7 metteurs en scène, dans un format septième.

Manière d'oralité de gens décalés et marginaux d'aujourd'hui, parcours transversaux de ceux qui se racontent des histoires pour tenir debout face à l'absurdité de ce qu'ils vivent, Pépito livre ici des tranches d'existence, d'expériences, armé d'un savoir humain et littéraire encyclopédique.

Sans transition, Dominique A, son bras puissant sur la guitare en mouvements saccadés. Jeff de Portland, qui transforme sa basse en fusil d'assaut, puis invite sa contrebasse pour une valse endiablesque. Il danse avec les instruments... Thomas Poli, qui a amené son monde, bien au delà de l'espéré. Avec humilité et enthousiasme, il aura, en deux ans, amené Dominique A à s'affranchir de la mélancolie pour assumer son côté offensif. Dominique A est porté par des musiciens de talents, qui l'élèvent.

Autre lieu, autre univers, François Lavallée, qui vient nous raconter avec humour, tendresse et sensibilité une tragédie de son temps d'gosse. Ou quand le rejeté, le mal-aimé d'la classe réussit finalement à laisser graver, dans la glace de la montagne interdite, et dans la tête des gosses, une image immuable.

Autre lieu, autre univers, François Lavallée hors scène, soir de détente, un artiste émouvant à portée de complicité.

Ici, une Calamity Jane au verbe acéré, mise en déroute dans ses sentiments maternels par une jeunette qui se proclame sa fille spirituelle , l'excellent Je suis/Tu es Calamity Jane de Nadia Xerry-L dont on attend impatiemment la suite prévue pour octobre prochain au Havre.

Là, un Muhamud Ali, symbole de la cause Noire, perdant d'avance face à un Georges Forman champion du monde en titre. Nicolas Bonneau nous fait danser comme des papillons, et nous pique comme une abeille, en nous faisant revivre LE « combat du siècle ». 8 rounds revisités, où s'invitent Sati, Nosferatu, Kinshasa d'aujourd'hui et les souvenirs de ce combat vaudou entre deux blacks, dont un Bounty qui ne pourra rien opposer au cours de l'histoire.

L'intelligence de Nicolas Bonneau se fait subtile, alliant documents d'époque, narration griotesque, rock-noisy, ombres japonaises éclairées. Impossible de narrer l'un des spectacles les plus aboutis du festival, vous n'aviez qu'à être là.

Quand un Cabaret Freaks innove encore, dans sa loge, au tout dernier moment pour le spectacle du soir, on se dit que c'est parfois si bon de créer comme des gosses.

Un Cabaret pour tous, qui prend d'assaut l'église, et sans prosélytisme fait profession de foi le fait de nous faire marrer. Ils osent, mine de rien, ils osent transformer en sublime succube sortie du Moulin Rouge un prêtre de haut rang, et d'faire passer l'opus dei pour une version un peu SM du sexe puritain...

La musique, drôle de machine à remonter le temps... Et c'est Jacques Higelin qui nous embarque bouffer ensemble sa Mousse au Chocolat, nous ennivrer de son Champagne.

Sur « Irradiée » ses zicos, entendus, ne lui ont pas laissé un choix autre que celui de cracher sa valda sur scène. Dos au public, Higelin demande à ses partenaires de baisser le ton avant l'assaut final. Ils ne le feront pas. « Putain » qu'il pense, avant d'aller chercher au fond de ses tripes le mot « Révolte » ... attendu.

Backstage, il est en pétard : « Les zicos ont fait n'importe nawack sur Irradié(e)s ». Fatigué, mais heureux, nous aussi.

Et heureusement qu'il a cette passion, parce que la veille, c'était moins cool : la miss Lou Douillon et son aéropage de petits marquis du Baron avaient, en rentrant à l'hôtel, joué avec des allumettes, et déclenché l'alarme incendie dudit lieu. Ce qui, par effet papillon, induisit l'évacuation des 45 occupants, à 5h40 du matin de la nuit. Dont le Jacquo, « ravi » d'avoir dormi si peu. Sales gosses!

Mathieu Boogaerts, encore un pirouetteur de mots.

Des cordes sensibles et maîtrisées, dont le talent, l'humour, la malice des paroles.

De ses parcourages de Monde, il garde des mélopées, des rythmiques, qu'il nous partage, dans ce seul en scène de haute voltige. Il s'amuse, le Mathieu, et nous confie " Y a des soirs, j'suis vachement plus sérieux, mais là, ce soir, j'ai envie de m'me marrer." Le public ne le lâche pas, même quand, par circonvolutions, il danse sur le fil aiguisé de ses pensées.

Les soirs du botanique, éclairés au halo d'immenses lampes d'architecte, lieu improbable ou des faunes différentes cohabitent, dans un esprit de fête, même si quelques sombres événements filtrent de l'extérieur, semant un vent politique glacé sur la beauté de l'évènement.

Vent froid sur la ville.

Un élu nous relate un appel du préfet l'alertant d'une possible menace des commandos anti-« mariage pour tous ». Les fachos ont ce même jour détruit un bar pour tous à Lille. A Toulouse, aussi, et se baladent benoîtement, voire françoisement, en brandissant leur névrotique fébrilité. Il est de ces moments ou l'on peut légitimement être désespérés par certaines évolutions darwiniennes aléatoires.

Soixante spectacles, qui font la nique, par leur simple présence, à une politique d'État bien maussade.

Oui, une édition le poing levé.

C'est sûr, on aurait bien aimé tout voir, mais nous étions prévenus : « L'un des enjeux de Mythos, c'est de susciter la frustration », nous avait dit Mael Le Goff, le Directeur Artistique du festival et programmateur audacieux.

Et puis comme pour danser, il faut être deux, celui qui tourne , celui qui a le tempo...Il fallait un vrai danseur pour harmoniser la communication de ce festival, en équilibre. Merci Armel pour ton regard investi et distancié, sur la société du spectacle ...