Le monde et le regard sur les images faites par l'homme ont changé depuis l'invention de la photographie. Comme avec l'imprimerie plus rien ne fut comme avant. Aujourd'hui avec l'appareil photo numérique chacun peut s'exprimer avec des images. C'est plutôt bien. La peinture en pâtit ? Oui, mais la peinture n'est qu'une image. Oui le marché de la peinture va changer. Les grosses cotes vont continuer de monter. Je ne crois pas que cela durera, car quand le public « friqué » comprendra que la photographie a aussi ses Mozart ou Picasso, il délaissera la peinture, et les peintures et objets s'y rapportant perdront peu à peu de leur valeur fric pour garder leur valeur picturale comme avec la photographie. Quelques générations et le monde du regard sera changé. Placer la photographie au Panthéon comme vous le dites, pourquoi pas ! Nous avons bien transformé en mythe des peintres comme Picasso. Toute personne qui bouleverse le monde de l'homme mérite sa place dans ce lieu conventionnel pour un temps qui dépend de l'évolution de l'homme sur terre et en France qui n'est pas le centre du monde des valeurs. Avec la photo permise à tous c'est le début de la fin des marchés de l'art, et de l'art tout court comme nous l'entendions à ce jour. Si l'homme apprenait ce qu'était l'art il y a un siècle et avant, son rôle dans la société, il ferait de bonnes photographies. L'homme finira par l'apprendre. Peindre comme le firent les génies de la peinture ou sculpteurs des cathédrales sera un jour reconnu par tous. L'image de génie, redeviendra une valeur qui participera avec les autres valeurs de la vie. Que l'image de génie soit produite avec de la toile et des pigments colorés ou avec un appareil photographique, l'important c'est qu'elle soit reconnue de géniale. Aujourd'hui l'homme ne sait pas encore voir. Cela demande du temps. Et parfois l'homme peut se tromper sur les génies et leur donner trop d'importance. Picasso en fait partie. Avec lui la tradition picturale du dessin a disparu alors qu'il continua de l'utiliser en laissant croire l'inverse. En cachant sa technique, son truc pour composer, il a laissé écrire sur lui des notes qui ont participé à la perte des valeurs plastiques. Oui Picasso, un génie de l'image, car ses œuvres sont des images n'auraient rien perdu de leur génie s'il nous avait dit que toutes ses œuvres ou presque depuis « Les Demoiselles d'Avignon » ont été conçues grâce à une trame qui n'était rien d'autre qu'une peinture de Cézanne. « Madame Cézanne dans un fauteuil rouge » visible au Musée de Boston. Beaucoup de personnes se sont moquées de moi, critiques et historiens célèbres à ce sujet dans l'enceinte des Beaux arts à Paris. Révolutionnaire, « Les Demoiselles d'Avignon » le fut et méritait de l'être. Mais la façon dont Picasso la réalisa, aussi, à mon avis. Riez messieurs Dames ! Mais ce que je viens de vous dire sera un jour reconnu. L'image ne mérite pas toute la gloriole que nous pouvons écrire sur elle, au moins depuis cent ans.

Extrait du célèbre opéra « La vie quotidienne »
Voici l'air fameux z-entre tous : L'air de la bêtise

Mère des gens sans inquiétude
Mère de ceux que l'on dit forts
Mère des saintes habitudes
Princesse des gens sans remords
Salut à toi, dame Bêtise
Toi dont le règne est méconnu
Salut à toi, Dame Bêtise
Mais dis-le moi, comment fais-tu
Pour avoir tant d'amants
Et tant de fiancés
Tant de représentants
Et tant de prisonniers
Pour tisser de tes mains
Tant de malentendus
Et faire croire aux crétins
Que nous sommes vaincus
Pour fleurir notre vie
De basses révérences
De mesquines envies
De noble intolérance
De mesquines envies
De noble intolérance
De mesquines envies
De noble intolérance

Mère de nos femmes fatales
Mère des mariages de raison
Mère des filles à succursales
Princesse pâle du vison
Salut à toi, Dame Bêtise
Toi dont le règne est méconnu
Salut à toi, Dame Bêtise
Mais dis moi, comment fais-tu
Pour que point l'on ne voie
Le sourire entendu
Qui fera de vous et moi
De très nobles cocus
Pour nous faire oublier
Que les putains, les vraies
Sont celles qui font payer
Pas avant, mais après
Pour qu'il puisse m'arriver
De croiser certains soirs
Ton regard familier
Au fond de mon miroir
Ton regard familier
Au fond de mon miroir
Ton regard familier
Au fond de mon miroir.

Jacques Brel

HOMMAGE A AUGUST SANDER

Sander a réalisé avec des plaques photographiques sur verre des centaines de portraits de ses contemporains : ouvriers au travail, paysans, petits notables , couples, sportifs, artistes, petits bourgeois, écclésiastiques. Cette fresque de la société allemande du XIX ° siècle englobe la période nazie. Les portraits sont en noir et blanc, posés de face,regard vers l'objectif, souvent en pied, fond neutre, ou avec quelque simple élément pour noter l'environnement : un encadrement de porte, un chemin de campagne,une rue ou un outil.
Son portrait d'un chômeur « arbeitslos », posté au coin d'une rue, debout, tête nue et chapeau à la main, date de 1928.La rue vide, floue, s'amenuise vers un coin de ciel très étroit où la lumière diffracte. Le chômeur est placé sur la droite de l'image, le visage tourné vers cette rue ; iI est grand ,mince, et correctement vêtu ; il attend.
Suite de cette histoire : les plaques de Sander ont été saisies par le régime nazi et détruites ; la vérité nette et vue de face dérange.

Cette annee, le jury fait a ce prix en l'attribuant a un bon livre. Le jury fait oublier son erreur de l'annee derniere, qui recompensait une photographe plutot mediocre : Sarah MOON.